Питчинг Фонда кино: анимационные роботы, Чапаев, легенды и говорящие сумки

17 июля в Министерстве культуры РФ Фонд кино провел очную защиту анимационных национальных фильмов организаций кинематографии. Всего в рамках питчинга кинематографистами было представлено 43 проекта. Из них 22 фильма — новые национальные картины, 13 проектов претендовали на дофинансирование, а 8 — уникальные работы от ведущих режиссеров-мультипликаторов.

Первый блок очной защиты новых анимационных национальных фильмов объединил 22 проекта — от семейных комедий и этнического фэнтези до подростковой научной фантастики. Почти во всех презентациях звучали темы семьи, взаимопомощи, взросления и ответственности, а главным производственным трендом стало сочетание классической анимации с инструментами искусственного интеллекта.

ИИ, живая техника и герои будущего

Питчинг открыла компания Big Screen Production, представившая сразу два проекта. Первым стал «Аэропорт», о котором рассказали Андрей Липов и Максим Казанцев. Действие семейной комедии разворачивается в мире разумных автомобилей и самолетов, где каждому с рождения отведена определенная функция. Тим, собранный из разнородных деталей, не вписывается в жесткую систему и оказывается на задворках огромного аэропорта. Однако именно его способность мыслить нестандартно помогает объединить разрозненные службы, когда в аэропорту начинается пожар. В центре истории — поиск своего места, принятия индивидуальности и идеи о том, что геройские качества не зависят от статуса.
Режиссером картины заявлен Дмитрий Семенов-Алейников. Авторы планируют использовать гибридный производственный процесс: персонажи, объекты и сложные экшен-сцены будут создаваться средствами классической 3D-анимации, а нейросети — применяться для улучшения фактур, мимики и отдельных деталей. Маркетинговую кампанию намерены начать за год до релиза, привлекая семейных блогеров и лидеров мнений.

Второй проект Big Screen Production — «Оловянный солдатик». Его также представили Андрей Липов и Максим Казанцев. Старые игрушки живут в классической секции главного магазина страны, но современные дети все чаще проходят мимо них к роботам и интерактивным устройствам. Узнав, что отдел собираются закрыть, Оловянный солдатик отправляется в мир новых технологий, где сталкивается с Роботом-Блогером, мечтающим о будущем без прошлого. Создатели подчеркивают, что это не история о противостоянии «хорошего старого» и «плохого нового», а рассказ о преемственности поколений и возможности объединить опыт прошлого с технологическими достижениями.
Постановщиком выступит Максим Максимов. Визуальное решение будет построено на контрасте теплого ретромира и яркого неонового пространства современных игрушек. Как и в «Аэропорте», производство предполагает сочетание 3D-анимации и инструментов ИИ. В продвижении планируется задействовать блогера Настю Кош (45 млн подписчиков в социальных сетях), детские сообщества и интерактивные зоны в семейных развлекательных пространствах.

Проект «На Марсе Маркусу не место» представила Лайли Одерий. Робот-ремонтник Маркус создан профессором Точкиным и его дочерью Леной и воспринимает их как свою семью. Отправившись на Марс для ремонта сложных механизмов, герой сталкивается с суровыми условиями красной планеты, авариями и противодействием академика Вольта. Главной целью Маркуса становится не покорение космоса, а возвращение домой.
Режиссером заявлен Илья Маланин. Создатели показали концепты Маркуса, профессора Точкина, Лены, Лучика и других персонажей, а также лаборатории, города и марсианских локаций. Выход картины планируется в октябре 2028 года, дистрибуцией должен заняться Централ Партнершип.

Научно-фантастическую картину «Роби и тайна Фриджита» представили Евгений Борисов, Сергей Анфиногентов и Евгений Чупров. Одиннадцатилетний изобретатель Роби живет с матерью под изолирующим куполом и ничего не знает о большом мире, разделенном между научным Локусом и тоталитарным Статумом. После похищения матери мальчик отправляется в путь вместе с художником Бро, исследовательницей Айлу, разумным чайником Уном и загадочным существом Фриджитом. Героям предстоит противостоять цифровой системе, подавляющей творчество и индивидуальность.
Полнометражный фильм развивается как часть образовательной экосистемы «Роби», связанной с обучением детей робототехнике и собственными конструкторами. Авторы намерены сочетать ручную 2D-анимацию с ИИ-технологиями. Бюджет проекта составляет 135 млн рублей, у Фонда кино запрашивается 94,4 млн, прогноз кассовых сборов — 250 млн. Основной маркетинговой опорой станет существующая образовательная аудитория проекта.

Фантастический проект «Туся» представили Федор Попов, Рустам Ильясов и Анастасия Ильясова. В городе будущего детей с рождения делят на успешных и ненужных, а большинство жизненных процессов контролируют роботы. Туся — «терминал универсальной семейной ячейки», робот-контейнер для выращивания ребенка. Узнав, что находящийся внутри нее малыш признан ненужным, она нарушает программу и бежит, чтобы спасти его. В пути к ней присоединяются замкнутый подросток Тоша, сирота Эйд и робокот. Постепенно случайные попутчики становятся семьей и пытаются вернуть людям Землю, с которой все стремятся улететь.
Визуально команда ориентируется на русскую живописную традицию, современную иллюстрацию и работы Альберто Мьельго. Бюджет картины заявлен в размере 200 млн рублей: 120 млн создатели просят у Фонда кино, 60 млн готов вложить партнер из Таиланда, еще 20 млн составляют собственные средства. В числе партнеров названы НМГ Кинопрокат и СТС.

Студия Черновик представила приключенческую фантастику «Сага о звёздах». На сцену вышли Татьяна Белова, Денис Чернов и Любовь Кузнецова. Действие разворачивается в будущем, где благополучная и технологичная Москва оказывается частью мира, ведущего войну с роботизированными формами жизни за пределами Земли. В центре сюжета — двое бывших друзей, разлученных в детстве и выбравших разные пути. Один стремится к благополучию, другой вынужден бороться за выживание. Военная фантастика становится для авторов способом поговорить о нравственном выборе, ответственности и готовности рисковать собой ради другого человека.
Создатели подчеркнули, что футуристическая Москва должна выглядеть не разрушенной антиутопией, а красивым городом, который героям есть за что защищать. Земной мир, основанный на созидательном труде и свободе, контрастирует с миром кораблей, где действует принцип «каждый сам за себя».

Блок новых проектов завершила «Аэлита» компании Legio Felix. Картину представили Владимир Пермяков и Ксения Зайка. Современная адаптация романа Алексея Толстого расскажет об инженере Мстиславе Лосе и солдате Алексее Гусеве, которые попадают на древний Марс. Там Лось встречает Аэлиту, дочь императора, и узнает о готовящейся угрозе Земле. В центре истории окажутся межкультурный диалог, экологическая повестка, дипломатия и выбор между чувством и долгом.
Сценарий адаптации написал Илья Куликов, режиссером стал создатель «Киберслава» Стас Дмитриев. Проект задуман как масштабное подростковое анимационное кино в технике покадровой рисованной 2D-анимации. Команда планирует привлечь специалистов, работавших над международными анимационными и аниме-проектами. Стратегическим партнером выступает Атмосфера Кино, а компания УКИНО должна заниматься телевизионными, цифровыми и международными продажами.

Фольклор, история и культурная память

Семейное фэнтези «Айя» от студии Спарк фильм представили Станислав Ковалев, Юлия Маркос и Дарья Тренькина. Действие происходит в XIV веке на Курильских островах. Главная героиня — девочка из народа найнов, собирательного образа коренных народов Дальнего Востока. Из беззаботной дочери вождя Айя постепенно превращается в шаманку и лидера, способного защитить свой народ. В основе истории — гармония человека и природы, единство мира, сила духа и мысль о том, что безвыходных ситуаций не бывает.
Для фильма планируется оригинальная музыка с использованием этнических ритмов представителей коренных народов Сибири. Создатели рассчитывают начать активную подготовку осенью и выпустить картину к осенним каникулам 2029 года. Дистрибьютором заявлен Cinema Park Distribution. Вопросы экспертов касались прежде всего реалистичности финансовых ожиданий и конкретных условий будущего проката.

Илья Кузнецов и Виталий Тен представили «БАМ» — приключенческое фэнтези, действие которого происходит в Хабаровском крае в 1978 году. Спортсменка-старшеклассница тайно отправляется через всю страну на строительство Байкало-Амурской магистрали, чтобы найти пропавшего брата. Поиски приводят ее в таинственную тайгу, населенную древними духами. Авторы намерены соединить историю великой стройки, семейную драму и фольклорные мотивы, рассказав молодому зрителю о труде, коллективизме и самопожертвовании.
Производство предполагает сочетание классической покадровой 2D-анимации с использованием 3D-объектов и живой оркестровой музыки. Команда рассчитывает сохранить специалистов, собранных во время работы над проектом «Капитан Невельской и земли Чёрного дракона», и продолжить сотрудничество с Хабаровским краем и отраслевыми партнерами. Во время обсуждения эксперты отдельно подчеркнули важность подтвержденного денежного участия партнеров и достаточного бюджета на продвижение.

Проект «Лада и черная буря» представили Алексей Манос и режиссер Александр Данилов. Действие разворачивается в Сибири XVII века, где русские переселенцы и ханты живут рядом, учатся понимать друг друга и защищают общий дом. Одиннадцатилетняя Лада боится темного леса, собак, оружия и собственных ошибок, но вынуждена отправиться в опасное путешествие вместе с мальчиком Данилой. На пути домой героиня сталкивается с волками и медведем по прозвищу Черная Буря, а главное — учится действовать вопреки страху.
Бюджет производства заявлен на уровне 156 млн рублей, промо-бюджет — 6 млн, прогноз сборов — 100 млн. Эксперты указали на несоответствие между прогнозом аудитории и кассовыми ожиданиями и рекомендовали доработать финансовую модель вместе с будущим прокатчиком. Компания А42 Групп рассчитывает снизить стоимость 3D-производства за счет собственного отдела графики.

Семейный фильм «Отважное путешествие маленького князя» от анимационной студии РИМ представили Рубен Атоян и Игорь Мещан. Картина расскажет о детстве князя Владимира. Восьмилетний княжич отправляется в дорогу вместе с бабушкой, княгиней Ольгой и хорьком Рыжиком. Через череду испытаний, встреч и комических приключений избалованный мальчик учится отвечать за свои поступки и понимать будущую ответственность за народ.
Проект соединяет развлекательную приключенческую форму с рассказом о семейных ценностях и роли христианства в истории страны. В числе персонажей — княгиня Ольга, Добрыня, девочка Малуша и священник Никодим. Художественный руководитель проекта Владимир Легойда в видеообращении подчеркнул задачу показать историческую фигуру князя Владимира понятным современным детям человеком.

Компания Эмилэнд представила семейную приключенческую комедию «Чапаев. Тайна пещеры Пересмешника». На сцену вышли Эдуард Борель, Александр Борель и Алексей Гончаров. Легендарный командир Чапаев вместе с Петькой и Анкой отправляется спасать похищенного мальчика, сталкивается с древним колдуном и вынужден объединиться с белым офицером и казаком. Исторические персонажи здесь становятся героями народного эпоса, а политические противники — союзниками перед общей угрозой.
Фильм рассчитан на семейную аудиторию 6+ и должен говорить с юными зрителями о чести, мужестве, взаимовыручке и уважении к истории через юмор и фэнтези. Бюджет производства составляет 149 млн рублей. Авторы заявили использование современных технологий, позволяющих сократить сроки и оптимизировать затраты, сохраняя авторский контроль над персонажами и визуальными решениями.

Юрий Москвин, Борис Чертков и Сергей Рапопорт представили «Сердце джунглей» студии Визарт Фильм. Авторы берут за основу несколько рассказов Редьярда Киплинга и объединяют их в одну историю взросления Маугли. Герой пытается понять, кто он — человек или часть мира зверей, ищет свои корни и формирует собственный моральный кодекс. Для фильма создана новая героиня Нурри, которая помогает Маугли в поисках себя, а классический конфликт расширен за счет нового антагониста.
Бюджет картины составляет 350 млн рублей, у Фонда кино запрашивается 70 млн, на продвижение планируется направить 60 млн. Релиз намечен на конец 2028 года. Команда ищет партнера для совместного производства; интерес, по словам создателей, проявили компании из Индии и Объединенных Арабских Эмиратов, готовые вкладывать не только производственные ресурсы, но и деньги.

Михаил Васильев-Лукачевский, Георгий Гитис и Дарья Полякова представили этно-сказку «Там, где зимуют стерхи» студии Сайсары Синема. Несмотря на созвучное название, это не продолжение игрового фильма «Там, где танцуют стерхи», а самостоятельная анимационная история, соединяющая якутскую и китайскую мифологию. Мальчик Тускул находит птенца стерха и отправляется к китайскому озеру Поянху, чтобы вернуть птицам родителей и вместе с ними — весну в Якутию. Главным оружием героя становится не лук, а музыка хомуса.
Картина рассматривается как потенциальная российско-китайская копродукция. Общий бюджет оценивается примерно в полмиллиарда рублей, у Фонда кино создатели рассчитывают получить 200 млн в течение двух лет. Заявленный ориентир по кассовым сборам — 1 млрд рублей на российском и китайском рынках. Эксперты отметили амбициозность этой цифры, которая ранее из анимационных проектов покорилась только фильму «Три богатыря и Пуп земли».

Юлия Осетинская и Мария Савиных вновь представили проект «Тайны Чароводья» от Союзмультфильма. Команда сообщила, что после предыдущих защит существенно доработала материал и приблизилась к производственной стадии. Чароводье — скрытая магическим куполом страна семи островов, переживающая раскол и борьбу за власть. Четырнадцатилетняя Эльда носит могущественный волшебный камень, но не умеет управлять его силой и считает себя всеобщим разочарованием. Узнав, что ее способности намеренно подавлялись, она отправляется в путешествие, чтобы раскрыть свой дар и спасти страну.
Основной аудиторией картины названы подростки, для которых сказка превращается в более сложное фэнтези без однозначного деления на черное и белое. Через историю Эльды авторы хотят поговорить о лидерстве, ответственности и героизме как способности отказаться от личных амбиций ради общего блага.

Проект «Благая весть» от Фонда православного телевидения представили Борис Корчевников, Анна Захарова, Алексей Кременецкий и Джангир Сулейманов. В центре сюжета — брат и сестра из семьи, ожидающей третьего ребенка. Тяжелая беременность матери становится испытанием для всех, а подростковый эгоизм старшего ребенка усиливает напряжение. В храме дети встречают символы четырех евангелистов, которые сходят с фресок и проводят их через события Нового Завета.
Создатели рассчитывают сделать семейный фильм, который познакомит детей с евангельской историей в православной традиции. Персонажи и ключевые художественные решения должны быть созданы вручную, после чего для анимации планируется использовать ИИ и технологию захвата движений актеров. В качестве прокатчика указан Бэйс Девелопмент, однако эксперты рекомендовали команде дополнительно провести переговоры с крупными дистрибьюторами.

Съедобные миры, вода, музеи и потерянный багаж

Студия Клаксон Продакшн представила 2D-фильм «Ум и Хрум. Сила пяти вкусов». О проекте рассказали Сергей Морозов и режиссер Олег Шепляков. На съедобной планете гениальный изобретатель Ум и его неугомонный друг Хрум случайно пробуждают злодея Безвкуса, который намерен сделать мир серым и пресным. Чтобы остановить его, герои отправляются за пятью легендарными камнями вкусов. Особенность Хрума — превращаться в то, чего он слишком много съел, — должна стать одним из главных источников комедийных ситуаций.
Полнометражный фильм развивается параллельно с сериалом, который выходит на телеканале Карусель и доступен на онлайн-платформах. Для картины уже создано более 500 фонов и написано восемь оригинальных музыкальных композиций. Релиз планируется осенью 2027 года, у Фонда кино запрашивается 40 млн рублей. Эксперты посоветовали создателям активнее искать партнеров среди пищевых брендов, органично связанных со вселенной проекта.

Юлия Иванова рассказала о проекте Norm Production «Живая вода». Юная капелька Лия живет в небесной Корпорации Облако, где капли управляют круговоротом воды. После ссоры с родителями она узнает, что они пропали во время спасательной операции на Земле, и отправляется на поиски. Тем временем ее дядя, руководитель отдела водного равновесия, намерен затопить долину, чтобы наказать людей за экологическую катастрофу. Путешествие Лии через разные агрегатные состояния воды превращается в историю взросления, семейного примирения и ответственности за природу.
Проект находится на ранней стадии: команда разрабатывает персонажей и способы их превращения в лед и пар. Визуальную разработку ведут вместе со студией Муха, а производством должна заниматься группа компаний Рики. Бюджет заявлен в размере 485 млн рублей, готовность ожидается к концу 2029 года, релиз — в первом или втором квартале 2030. Фильм планируется музыкальным, с оригинальными композициями и участием артистов, популярных у подростковой аудитории.

Фэнтези «Рыба-солнце» представили Александр Белоусов, Мария Тумова и Лилия Янтилина. Десятилетняя Лина отправляется на дно таинственного озера, чтобы найти волшебную Рыбу-Солнце и расколдовать мать, превратившуюся по ее вине в рыбку. Спутником героини становится рациональный и робкий изобретатель Кирилл. Контраст характеров должен обеспечить комедийную динамику, а совместное путешествие научит Лину слушать других, а Кирилла — верить в себя.
Подводный мир вдохновлен Байкалом, который будет дополнен уютной деревенской атмосферой, а также холодным индустриальным заводским стилем. Картина задумана как 2D-анимация с использованием ИИ для фонов, текстур и промежуточных кадров при сохранении ключевой художественной работы за людьми. Смета превышает 106 млн рублей, у Фонда запрашивается 66 млн, около 40 млн должен вложить инвестор. На маркетинг заложено 40 млн, прогноз сборов начинается от 180 млн, а релиз планируется на ноябрь 2027 года.

Петр Ануров представил первый анимационный проект компании Кинослово — полнометражную комедию «Сумки», создаваемую совместно со студией Hudi Effects. Детский рюкзак Дина отправляется в путешествие со своей хозяйкой Дашей, но теряется в огромном аэропорту-хабе. Вместе со спортивной сумкой Олимпиадой, французским чемоданом Луи и рюкзаком Портом она попадает в тайный город потерянного багажа, которым угрожает начальник комнаты забытых вещей Курт. Чтобы вернуться к хозяевам, разным по характеру героям придется стать одной командой.
Режиссером станет Дмитрий Киселев, имеющий большой опыт в игровом кино. Проект находится на ранней стадии визуальной разработки: зрителям показали персонажей, аэропорт, комнату забытых вещей и концепт города сумок. Предварительно дистрибуцией займется Централ Партнершип, релиз намечен на конец осени 2029 года.

Василий Ровенский, Яна Дубровская и Ульяна Касимова представили семейную комедию Метеор Студии «Удивительные коты». Одинокий бездомный кот Лев попадает в цирк в парке аттракционов и присоединяется к труппе, которой грозит закрытие из-за долгов. Чтобы спасти новый дом, Лев, Снежинка, силач Цезарь и трусливый Дымок отправляются искать клад в подземном лабиринте. Необычная особенность героя — он умеет плавать, потому что просто не знает, что коты якобы должны бояться воды.
Ровенский подчеркнул, что фильм не связан сюжетно с «Котами Эрмитажа» и создается методом классической 3D-анимации без ИИ. Бюджет составляет 120 млн рублей, у Фонда кино запрашивается 60 млн, релиз запланирован на октябрь 2028 года. Обсуждая снижение сборов малобюджетной анимации, режиссер связал его с ростом стоимости билетов и усилением конкуренции со стороны крупных студийных релизов.

Культурно-просветительский детектив «Ограбление по-зверски» представили Ирина Марголина, Алексей Алексеев и Борис Коршунов. Из известных музеев России и мира исчезают произведения искусства, а расследование ведут детективы Муров, Кот и Гавов. Героям предстоит раскрыть преступную сеть и одновременно познакомить зрителей с музейными коллекциями, историей шедевров и пространством, обычно скрытым от посетителей.
Основной техникой станет 3D-анимация, но авторы намерены встраивать в фильм анимацию с применением пластилина, песка, фризлайт и другие визуальные приемы, соответствующие разным произведениям искусства. Ранее персонажи появлялись в коротких 2D-сериях, которые стали пилотной основой для полнометражного фильма. Проект позиционируется не только как приключенческая комедия, но и как разговор о связи поколений и бережном отношении к культурному наследию.