Берлинале 2026: «Моя жена плачет» — тихая семейная катастрофа

17 февраля в рамках основного конкурса 76 Берлинского кинофестиваля прошла премьера фильма Ангелы Шанелек «Моя жена плачет» / «My Wife Cries» / «Meine Frau weint», созданного в копродукции Германии и Франции. Это история эмоционального разлада между супругами, поиска общего языка, переосмысления жизни людьми, которые лишь на время нашли убежище друг в друге.

Ангела Шанелек родилась в южной Германии в 1962 году и после обучения актерскому мастерству во Франкфурте-на-Майне выступала на сцене театров в Гамбурге и Берлине. С 1990 по 1995 год изучала режиссуру. В 2019 году ее полнометражный фильм «Я была дома, но…» получил Серебряного медведя за лучшую режиссуру на Берлинале. В 2023 году она удостоилась еще одной награды на смотре в Берлине — Серебряного медведя за лучший сценарий к своему фильму «Музыка». «Моя жена плачет» — десятая полнометражная картина Шанелек.  

По сюжету ее нового фильма во время рабочей смены на стройке 40-летний крановщик Томас получает звонок от жены Карлы: ему нужно забрать ее из больницы. Там он застает ее плачущей и узнает, что она попала в автомобильную аварию. Карла рассказывает ему о своем партнере по танцам Дэвиде, с которым она собиралась посмотреть дом за городом и который погиб в аварии. Она признается во всем мужу и хочет вывести его на разговор, но Томас все больше замыкается в себе. 

Размеренный ритм кинематографа Ангелы Шанелек не изменился за двадцатилетие ее работы в кино, однако за это время ее картины приобрели дополнительную выразительность и эмоциональную силу. Особая повествовательная манера режиссера строится на затяжных паузах и монологах, иногда в это могут вплетаться и неожиданные сцены, например, танцевальные номера (в данном случае под знаменитую песню Леонарда Коэна «Lover Lover Lover»).

Шанелек снимает исключительно в естественной среде обитания главных героев, попутно знакомя зрителя с их кругом общения. Так, разговоры Карлы с друзьями затрагивают экзистенциальные темы, которые для нее, скорее всего, проистекают из чувства вины выжившего и необходимой переоценки своей жизни после несчастного случая, когда она была на волосок от смерти.

Рассказывая историю героев, режиссер не приближается к ним, а отходит на шаг назад, работая зачастую с дальними и средними планами. Временами кадр настолько тих и неподвижен, что кажется статичным изображением, а иногда камера блуждает по окружающей персонажей среде, останавливаясь на отдельных предметах, природных или рукотворных деталях. Здесь и деревья, и скамейка, и остановка, и кружка на столе — ничто не остается без внимания. 

Использование окружающего пространства, предметов, откровенных диалогов и жестов героев открывает путь к пониманию психологии персонажей, при этом остающихся вне досягаемости — на расстоянии. Это фильм не только об одиночестве, но и об эмоциональных дистанциях, которые растут между людьми, создавая непреодолимые трещины в их жизнях.

За мастерство композиции в фильме отвечает постоянный оператор Раду Жуде — Мариус Пандуру. В интернациональной команде создателей кроме румынского оператора — французская актриса Агат Боницер, которая уже снималась у Шанелек в «Музыке», а также швейцарская актриса Клара Гостински, исландский оперный певец Торбьорн Бьёрнссон и еще одна французская актриса Лор-Люсиль Симон.